Striking black and white images from the post-war years in one of Hamburg’s working class neighboorhoods will be on display in another exhibit at Hilaneh von Kories Gallery. »Light Over Altona« is a sequel to an earlier show focusing on the work of photographer Herbert Dombrowski.
The port city of Hamburg had been heavily targeted by Allied bombing raids during World War II. One of the worst hit areas was the borough of Altona. People still had to live in ramshackle make-shift housing and emergency shelters. In the early 50s, city planners and Neue Heimat, a major real estate developer owned by trade unions, started to initiate a wide-ranging rehabilitation program. Old buildings with small apartment units were slotted to be torn down and to be replaced by modern tenements surrounded by green public spaces. In 1954, before the demolition began, Neue Heimat assigned Herbert Dombrowski to photograph the affected area in Eastern Altona, between the train station called Holstenbahnhof and the Elbe river.
As he captured the imagery of the neighborhood, he went beyond simply documenting what was there. His photos caught the life and the stories of people who lived in narrow streets and wore shabby clothes.
Dombrowski took pictures of children at play and men who were collecting scrap iron and rags for a living. He collected impressions such as the clotheslines in backyards full of freshly washed linen and of the smoke from coal-burning stoves lingering in the air, visible in backlit shots. The atmosphere in these frames are a strong visual testimony of a time long gone (LICHT UBER ALTONA de HERBERT DOMBROWSKI (1997/Dölling und Galitz)
‘Spirit of France’ is an anthology celebrating the French artists whose total desire not to belong to a particular trend expanded their horizon by pushing the boundaries of creative music. Recording in caves during the full moon, or in the open air in Ibiza to celebrate the sun – with flutes, cromorne (French woodwind reed), darbouka and hurdy-gurdy, or with fascinating, unusual, artist-build instruments, with sounds heavily influenced from Indian, African, Arabic, Eastern and Malagasy cultures, this is what makes this compilation so unique. (Spiritmuse Records)
Je n’avais plus acheté un disque de chez Soundway records depuis 2016 mais Miles Cleret fait un retour fracassant avec 2 compilations de cœur de Mr Persévérance (Soundway records fut un label très important pour moi dans la premières décennies des années 2000 mais j’ai moins adhéré aux années 2010, je préfère leur réédition ,je suis moins fan de leur groupe contemporain)
Pigalle, 1978. Jane Evelyn Atwood, jeune Américaine arrivée à Paris quelques années plus tôt, vient de consacrer son tout premier reportage photographique aux prostituées de la ville. Elle y affirme d’emblée ce que seront les principes de son œuvre : temps long, immersion, respect et empathie. Et l’univers de la nuit la fascine. Elle continue de l’explorer. Elle déambule dans les petites rues qui grimpent du boulevard de Clichy vers les Abbesses : rue Lepic, rue Houdon, et la rue des Martyrs… C’est le quartier des transsexuelles, avec ses bars connus des seuls habitués, sa chaleur, ses joies, sa violence aussi, les touristes attirés par la vie nocturne mais peu enclins à s’éloigner du boulevard, et les passes à cent francs.
Un jour la photographe voit deux transsexuelles entrer dans un immeuble. Elle les suit et leur demande de les photographier. C’est là que ce livre commence. Les images qu’il rassemble ont été réalisées sur une période d’un peu plus d’un an.
Dans le très beau texte qui les accompagne, Jane Evelyn Atwood écrit : « Quand, en 1979, j’ai photographié les trans de Pigalle telles que je les ai vues, je n’ai pas pu capter leur vraie nature. Leur vie est difficile, elles sont ridiculisées, craintes, ostracisées, reléguées aux marges par la société. Et elles sont très compliquées. Il y a un chagrin au plus profond d’elles, trop profond pour être enregistré par un appareil photo, presque trop enfoui pour y accéder avec des mots. C’est intime et confidentiel, un secret même pour elles. »
Puis vinrent les années 1980 et le sida. Les descentes de skinheads, puis les lois contre le racolage, ont contraint les dernières d’entre elles à quitter le quartier. Avec leur départ a disparu le Pigalle que raconte ce livre plein de compassion et de lucidité (2018/ le bec en l’air editions)
Un livre de photos 100% inédites de yan morvan sur les bikers et rockers parisiens de la fin des années 1970, accompagnées d’une nouvelle inédite de Pierre Mikaïloff et pour la première fois du témoignage de Loulou de Crimée sur cette époque ! « Crazy Cavan jouait au Bataclan ce soir-là. Tous les cats de Paris et des alentours s’étaient donnés rendez-vous. Leur look cheveux-gominés-creepers-bolo-tie était passé de mode depuis longtemps, mais les Stray Cats changeraient bientôt tout ça ». PM « La plupart portaient les cheveux longs, quelques-uns, la barbe. Elle croisa le regard de l’un d’eux, assis sur une Triumph qui ressemblait à celle de Brando dans L’Équipée sauvage ». PM « Sur le banc de la rue de Crimée, on se prépare avec des cocktails Molotov, des manches de pioche, des sabres, etc. On se dit que s’ils viennent, on va les découper. Ils sont jamais venus » (serious publishing /2018)
perseverancevinylique 